Tháng thứ ba sau khi phát hành, Jihoon có 15,000 người theo dõi trên một nền tảng nhạc độc lập.
Không phải con số khổng lồ. Nhưng họ nghe, comment, và share bài của anh theo cách mà không phải fan cổ động mà là người thật sự thích âm nhạc.
Một nhà sản xuất nhỏ — công ty indie, không phải công ty lớn — liên hệ.
“Chúng tôi nghe bài của bạn. Muốn gặp nói chuyện về khả năng hợp tác.”
Jihoon nhìn email đó. Kiếp trước anh ký với công ty lớn nhất Hàn Quốc ở tuổi mười ba. Kiếp này mười bảy tuổi, nhận được email từ công ty nhỏ.
Quy mô khác nhau hoàn toàn.
Nhưng anh gặp họ.
Hai người: một nhà sản xuất và một A&R — trẻ, không hơn anh nhiều, cũng đang trong giai đoạn xây dựng. Họ nói thẳng: không có tiền lớn, không có chiến dịch quảng bá rầm rộ, chỉ có niềm tin vào hướng đi và muốn làm việc với người có cùng tầm nhìn.
“Chúng tôi không mua âm nhạc của bạn,” người nhà sản xuất nói. “Chúng tôi muốn cùng làm âm nhạc với bạn.”
Jihoon nghĩ đến kiếp trước — ký hợp đồng, được tạo thành idol theo khuôn mẫu, âm nhạc là sản phẩm, không phải biểu hiện.
“Điều khoản về quyền tác giả như thế nào?” anh hỏi.
Họ trả lời rõ ràng và công bằng.
Anh gật đầu: “Tôi muốn thử.”
Jihoon ngồi trước hai người từ công ty nhỏ và lắng nghe họ giải thích điều họ đang xây dựng.
Không phải idol factory. Là studio nhỏ muốn tìm nhạc sĩ có giọng nói riêng và hỗ trợ họ phát triển theo hướng của họ.
Mô hình đó kiếp trước anh không thấy ở Hàn Quốc — nó tồn tại nhưng nhỏ, không đủ tiền để cạnh tranh với công ty lớn.
Bây giờ anh ngồi với hai người đang cố xây dựng điều đó.
“Câu hỏi cuối,” anh nói. “Nếu tôi viết bài hát không phù hợp với thị trường hiện tại nhưng tôi tin vào nó, các anh chị sẽ hỗ trợ phát hành không?”
Hai người nhìn nhau. Rồi người nhà sản xuất nói: “Tùy bài. Nếu chúng tôi tin vào nó cùng bạn, có. Nếu không, chúng ta sẽ thảo luận. Không phải từ chối thẳng — là thảo luận.”
Câu trả lời đó trung thực hơn anh mong đợi.
“Tôi muốn thử,” anh lặp lại.
Lần này không phải vì không có lựa chọn. Mà vì đây là lựa chọn anh muốn.
Chưa có bình luận cho chương này.